Artikler
Her kan du læse en række artikler vedr. museumsundervisning udgivet af undervisningsafdelingen på Museet for Samtidskunst.
Ubuntu! Jeg hører til andre mennesker – ergo er jeg
Stine Bork Kristensen
Hvorfor er en restaurering af Mændenes hjem på Istedgade kunst? Eller et værtshusskilt? Hvad skal et hjem gøre godt for? Hvordan lader man kollektivt op? Det og meget mere fik Stine Bork Kristensen svar på i sin samtale med kunstneren Kenneth Balfelt, hvis kunst ikke bare undersøger situationer i samfundet, men går aktivt ind og forsøger at påvirke dem.
Sprog på museet
Jesse-Lee Costa Dollerup, museumsformidler og sprogunderviser, Museet for Samtidskunst
Danske Museer, nr. 1, feb. 2011
Hvordan kan museer fungere som steder for den, der ønsker at lære sig det danske sprog? Udstillingen Localities på Museet for Samtidskunst i Roskilde blev i efteråret 2010 anvendt som læringsrum for sprogundervisning. Med afsæt i værker af kunstnere fra Mellemøsten, Afrika og Europa gav kurserne anledning til at diskutere, hvad det vil sige at høre til i bestemte samfund og kulturer.
Det lærende museum
- samarbejde mellem museumsverdenen, uddannelses- og undervisningssektoren
Dorthe Godsk Larsen og Tine Seligmann, Museet for Samtidskunst
Mid Magasin, nr 23, okt.2010
Learning Museum er et tværgående udviklingsprojekt udarbejdet på Museet for Samtidskunst med det formål at gentænke, styrke og udvide samarbejdet mellem museumsverdenen, læreruddannelsen og andre relaterede kurser og videreuddannelser på University College. Projektets mål er at kvalificere kommende underviseres brug af museernes undervisningstilbud og vidensressourcer og dermed understøtte museernes samarbejde med undervisningssektoren. Projektet fokuserer endvidere på samarbejde og dialog mellem underviserne på museerne og undervisere samt studerende på University College.
Hvad er kunst for dig? - en kvalitativ undersøgelse af folks kunstoplevelse
Tine Seligmann, Museet for Samtidskunst
Danske Museer, nr. 6, 2009
Artiklen diskuterer, hvilken betydning inddragelse af ”almindelige mennesker” i formidlingen af Museet for Samtidskunsts samling af lyd- og videoværker fik for en udstillings videre liv og formidling. Hvordan var vores gæsters oplevelse af deres besøg? Og hvordan fik et utraditionelt udstillingsmiljø folk til at reflektere og aktivt deltage i den løbende meningsudveksling på udstillingen? Og endelig, hvordan kom de besøgende i dialog med hinanden?
Body-Art-Index – krop, sansning og samtidskunst
Tine Seligmann, Museet for Samtidskunst
Danske Museer, nr. 2, 2009
Hvordan tuner vi os ind på kanal sansning? Og hvilken kropslig bevidsthed og opmærksomhed på verden er det, som kunstnere aktivt bruger og omformulerer i deres kunstneriske udtryk? En opmærksomhed vi andre ofte ubevidst har sat på standby. Museet for Samtidskunst har med et projekt, i samarbejde med kunstnere, undersøgt kropsligt funderet formidling med sigte på at styrke børn og unge i mødet med samtidskunsten.
Kroppens møde med medierelateret kunst
Tanya Lindkvist, Museet for Samtidskunst
Antologi, Body Art Index. Krop, sansning og samtidskunst, Museet for Samtidskunst 2009
Kroppens møde med medierelateret kunst
At komme til stede – lydoplevelse i centrum!
Tine Seligmann, Museet for Samtidskunst
Fra antologien: Mødesteder – formidling af samtidskunst, 2004, red. Tine Seligmann og Frants Mathiesen
Artiklen diskuterer en oplevelsesorienteret formidlingsform, der tager udgangspunkt i oplevelsen af lydkunst. En metode, der ikke sætter noget ”ved siden” af de udstillede kunstværker, men som hellere ”tilsidesætter” kunsten for en stund, for at vi selv som mennesker kan komme til stede. En proces, der kræver øvelse, men forhåbentlig vil guide den betragtende videre til den egentlige kunstoplevelse.
At komme til stede – lydoplevelsen i centrum
Samtidskunst – prøverum for identitet og erfaringsdannelse
Tine Seligmann, Museet for Samtidskunst
Danske Museer, nr. 1., 2004
Kunstrådets nyligt offentliggjorte Handlingsplan 2003-2006 vil skabe ”hele mennesker” gennem mødet med kunst og kunstnere. Samtidskunsten rummer flerstrengede udtryksformer der gør den til et godt mødested til refleksion og udveksling af individuelle erfaringer. Værker der sætter beskueren i stand til bedre at håndtere samfundets skiftende roller og krav. Interkulturel kompetence i en global verden skabes i mødet med det ukendte og det spørgende værk – og her ”danner” børn og unge sig selv.
Samtidskunst – prøverum for identitet og erfaringsdannelse
Set gennem virkeligheden! Gymnasieelever byder ind på samtidskunsten og kræver medansvar, når det gælder tolkninger og ”formidlinger” af de flertydige kunstudtryk.
Tine Seligmann, Museet for Samtidskunst
Egmont Fonden årsskrift 2004
Målet er at integrere samtidskunst som baggrundsstof, debatstof og inspiration i undervisningen på gymnasierne. Der går nok en rum tid, før det mål er nået, men frøet er sået, der er kradset i lakken. De mange udstillinger og alle de kunstnere, de studerende fra de deltagende gymnasier har besøgt og talt med igennem tre år, har sat deres spor! Kunstinstitutionerne har fået dynamiske og kvalificerede sparringspartnere. Gymnasieelever er bidragsydere og medspillere i et lærende fællesskab.
En installation skal ikke ses på – men opleves!
Tine Seligmann, Museet for Samtidskunst
Billedpædagogisk Tidsskrift, nr. 4, 2002
I dag udtrykker mange kunstnere sig med et kunstbegreb, der er karakteriseret ved at være flygtigt, processuelt og ved at inddrage sin beskuer i værkets betydning og udtryk. Installationen er en af de udtryksformer kunstnere i dag benytter sig af når de ofte komplekse og flertydige sider af livet skal afdækkes og få nye betydninger. Typisk for mange samtidskunstværker i dag er, at kunstnerne flytter opmærksomheden fra kunstværket som æstetisk objekt, til at handle om etik, moral, politik, og sociale omgangsformer. Eller til at handle om kunstens rolle i samfundet, reflektere over tiden eller sætte gang i nogle spil og dialoger af filosofisk eller personlig art.
En installation skal ikke ses på – men opleves!
Knyt Sylten når læring er i gang
Tine Seligmann, Museet for Samtidskunst
Billedpædagogisk Tidsskrift nr. 3, 2002
Kunststykket i al god formidling ligger i at tilrettelægge det materiale man vil viderebringe så “åbent”, at det giver tid og rum for enhver selv at skabe en åbning og placere det i sin egen forståelsesramme. Ved at tilrettelægge et forløb hvor beskueren selv stiller spørgsmålene til værkerne åbnes der for en ligeværdig dialog.
Knyt sylten når læring er i gang
Kultur-retur dialog
Tine Seligmann, Museet for Samtidskunst
Danske Museer, nr. 2, 2001
Børn og unge i dialog med den utilpassede samtidskunst
Tine Seligmann, Museet for Samtidskunst
Danske Museer, nr. 4, 2000
Med udgangspunkt i samtidskunstens udtryksformer og ud fra de nuværende formidlingstilbud til børn og unge på kunstmuseerne vil artiklen diskutere om man kan formidle samtidskunst som man formidler modernistisk kunst og den ældre kunst. Hvilken rolle spiller kunstmuseerne i forhold til faget billedkunst i folkeskolen og gymnasiet?
Børn og unge i dialog med den utilpassede samtidskunst
