Om museet
Museet ligger i Roskilde
Museet for Samtidskunst ligger midt i Roskilde – I Det Kongelige Palæ. Absalonsbuen forbinder Palæet med Roskilde Domkirke, og den nyeste kunst har med denne placering en unik historisk ramme.
Ideen om at placere Museet for Samtidskunst i Roskilde opstod midt i 1980erne. Efter nogle års forberedende arbejde åbnede museet i 1991. Museet blev statsanerkendt i 1994 og drives idag ved tilskud fra Roskilde kommune og staten.
Det er museets opgave at holde et dansk publikum orienteret om det nyeste i kunstens verden, både indenfor landets grænser og internationalt.
Det samarbejdende museum
Internationalt: En vigtig del af museets virksomhed er samarbejdet med udenlandske kunstnere, museer og andre institutioner. Dels i forbindelse med udstillingssamarbejde, dels i form af forskning, seminarer, symposier, festivals m.m.
Nationalt: Museets multimedie/intermedie karakter åbner for samarbejdsmuligheder med såvel museer, kunsthaller som kunstakademier, konservatorier og andre institutioner og organisationer, hvis virkeområde naturligt knytter sig til museets.
Lokalt: Museet ligger i Roskilde og alle aktiviteter vil have Roskildes puls i sig. Vi bestræber os konstant på at museet er et dynamisk sted der bliver brugt af alle. Et kunst- og kulturformidlende, debatskabende center for lokalt samarbejde med skoler, gymnasier, Roskilde Universitet, højskoler, aftenskoler og andre instutioner. Museets udstillinger og andre aktiviteter spreder sig ofte ud i byrummet og ind i offentligt tilgængelige bygninger.
Museet deltager aktivt i Roskilde Kommunes banebrydende byudviklingsprojekter – både i midtbyen, Trekroner og Musicon.
Ansvars- og virkeområde
Museets ansvars- og virkeområde er den del af samtidens kunst der specielt fokuserer på de tværæstetiske udtryksformer, og som ofte inddrager nye mediers og teknologiers specielle stoflighed. Derfor fungere museet som afprøvningsrampe for installationskunst, lydkunst, videokunst, performance, film, netkunst og litterære fusioner med det lyd- eller billedkunstneriske.
Museet belyser og kommenterer kunsten gennem at følge tilblivelsen, udstille værkerne, dokumentere og formidle processen, så den åbner sig i videste forstand for – og i dialog med – vores publikum.
Samlingerne
Museet er i relevant omfang værksamlende. Værker der markerer en ændring i værkbegrebet eller dokumenterer det epokekarakteriserende udtryk vil indgå i museets samlinger og beskrive udviklinger og forudsætninger i samtidskunsten. Samlingen består således primært af nybrud i kunsten fra 1950´erne til i dag.
Dokumentationssamlingen danner den historiske baggrund og forståelsesramme for aktiviteterne på museet. Denne del af samlingen fungerer som en aktiv informations -, dokumentations- og forskningsfunktion. Dokumentationsarbejdet er centralt i museets virke.
Samlingens såvel helt nye værker som avantgardens klassikere og dokumentationssamlingen, stilles til rådighed for undersøgelser og forskning. Museet skal udbrede kendskabet til resultatet af såvel museets egen forskning, samt anden forskning baseret på museets samlinger.
Museet har siden 1991 erhvervet flere hundrede værker, herunder lydværker, videoværker, partiturer og instruktioner, af kunstnere som Joseph Beuys, Nam June Paik, John Cage, Merce Cunningham, Laurie Anderson, Christian Marclay, Stephen Vitiello, Yoko Ono, Hans Sydow, Ane Mette Ruge, Marcel Duchamp, Erik Satie, Eric Andersen, Joan La Barbara, Alvin Lucier, Christina Kubisch, Henning Christiansen, Rolf Julius, Stockhausen, Pierre Henry, Mauricio Kagel, Terry Riley, Pauline Oliveros, Akio Suzuki, A K Dolven, Eva Koch, Su Mei-Tse og Louise Fuhr.
Forskningen
I disse år forskes der på museet i: Sprog, billedkunst og lyd: Fusioner i kunsten fra 1950 til idag, samt i på hvilke måder de nye medier påvirker værkbegrebet. I takt med samlingernes vækst, inddrages museets egne værker i stadig stigende grad i udstillinger og projekter.
Årsberetninger og 4-årsplan
Se museets årsberetninger og 4-årsplan her:
